| 专辑: 继《巴托克: 安静的革命者》获得广泛好评之后,中提琴家弗兰齐斯卡·皮奇(Franziska Pietsch)(ICMA(国际古典音乐奖)室内乐类获奖者)和钢琴家Maki Hayashida又带来了《匈牙利高地: 多赫南伊, 柯达依和李斯特的音乐》,大提琴家希拉·卡尔尼(Hila Karni)也加入了她们的行列。 埃尔诺·多赫南伊深受李斯特和勃拉姆斯(他们经常借鉴匈牙利风格)的影响,这一点在他最重要的室内乐作品《升 C 小调小提琴奏鸣曲,Op. 21 》中体现得淋漓尽致。该作品于1911年在柏林创作,其精巧的结构显示出多纳尼对勃拉姆斯奏鸣曲的深入研究,也显示出李斯特对其主题整合的影响。然而,这种深层次的组织在演奏时却显得轻松自如:整首奏鸣曲充满了活力和生机。 柯达依创作《小提琴与大提琴二重奏, Op. 7 》时,正值第一次世界大战爆发。这些乐器的搭配出人意料地罕见;很少有作曲家尝试在没有钢琴或其他弦乐器增加质感的情况下将这些音色结合在一起。对于柯达伊来说,这种组合激发了他对这两种乐器的创造性运用,从而产生了既精湛又巧妙的音乐。 李斯特在许多方面都体现了他的民族性,但他也游历广泛,这一点在他的三卷钢琴曲集《旅行岁月》(Annees de pelerinage)中得到了体现。 第一卷 "瑞士游记"收录了迷人的乐曲 "Vallee d’Obermann"(奥伯曼之谷),曲名借自艾蒂安-皮维特-德-塞南库尔(Etienne Pivert de Senancour)的书信体小说。我们听到的是钢琴三重奏的华丽版本;正如皮奇在专辑小册子中所说的那样: "我们沉浸在对人类灵魂深渊的黑暗而铿锵的冥想中……" 曲目 作曲家: 艺术家: Maki Hayashida曾师从世界一流的教授,如巴黎国立吕埃-马尔梅松音乐学院的伯恩哈德·林格森和汉诺威的卡尔-海因茨·卡默林。Maki Hayashida于1995年在法兰克福的阿尔特歌剧院中以贝多芬的《第五钢琴协奏曲》作为首次亮相曲目。她是许多国际独奏比赛的获奖者,包括著名的V.C. Righetti比赛第一名。除了参加丰富多彩的音乐会外,她还在杜塞尔多夫的罗伯特舒曼学院任教,并有幸获得了日本文化部颁发的多个奖项。Maki Hayashida也被认为是业内最多才多艺、备受追捧的室内乐手和歌曲伴奏者之一。对钢琴和小提琴之间特殊关系的个人理解使她与著名的小提琴家迈克尔·耶尔登一起参与了多个成功的广播电视节目和 专辑制作,包括前往迪拜、开罗和整个欧洲的巡回演出。继这一成功的合作伙伴关系之后,Maki Hayashida自2018年以来一直与著名的小提琴家弗兰齐斯卡·皮奇保持着合作。 |
原生高解析数字专辑
信息量可达CD的6.5至512倍。
*384kHz及22.6MHz的高解析音频对设备要求较高
*其中45.2MHz的音频 单曲 可达3g,对存储介质也有较高需求
