蔡秉汝 – 熵增定律

演奏/作曲/编曲/录音制作者：蔡秉汝

曲目介绍：
1.《INTRO》捉摸不定的电子节拍，扭曲的二胡音色，赛博朋克的声音质感，甚至没有一个固定的名字，光怪陆离也许就是它的意义。
2.《春辰》用二胡的音色写意渲染中华传统色彩“春辰”。春辰，色青黄，呼应春天的辰星之色。春为年首，辰为日出，虚心定乎昏中，龙星正乎春辰。该曲搭配了二胡民间小调样式的旋律，显得暖意盎然，一年的序幕由此开始，美好皆可期。
3.《叶舞》用中阮借鉴指弹吉他的演奏方式勾勒出的旋律线条，展现了落英缤纷的画面。春去秋来，落叶随风舞蹈，温暖而又有力量。
4.《酷》一曲中大量的电子音色设计，Drop段落的二胡肆意的即兴演奏，这也许就是作者内心中的“酷”。
5.《篝火》是一首偏氛围感的音乐，大量的平行和弦，非功能和声进行，旋律来来回回的转调，如火一般难以捉摸，但又是那么的平静安详。
6.《调色盘》一曲中吉他用人声效果器，人声用吉他效果器，音乐就像颜色一样，可能不经意间的一个“错误”尝试会有意想不到的效果。正如曲名“调色盘”一样，做音乐又何尝不是在调色盘上尝试各种各样的排列组合呢？
7.《夕岚》残雨斜日照，夕岚飞鸟还，此曲大量空间里效果器的运用，让二胡的音色仿佛置身于傍晚山林中的雾气中时隐时现。
8.《熵》这首乐曲给人的听觉感受就犹如“熵增定律”一样，自发地由有序向无序发展。该曲从一个有序的音符模进慢慢走到“癫狂”的Dubstep风格的Drop段，正如热力学系统会倾向于变得无序，无论我们如何努力，外界的变化和不确定性总是存在的。
9.《OUTRO》借用了中国传统名曲《梅花三弄》的主题旋律，但是用氛围电子音乐的方式让其呈现出完全不一样的感觉。或许融合音乐的意义就是打破固有音乐框架的认识，用音响的方式直达本我的内心世界。