| 专辑介绍 《E小调大提琴与钢琴奏鸣曲》（2023） 这部宏阔的奏鸣曲或可视为我将浪漫主义与现代主义影响熔铸为个人表达视野的成熟之作。首乐章在蜿蜒的五声性和声中舒展欢跃，既为抒情性预留充沛空间，亦构建起两件乐器的对话场域。其结构是对古典奏鸣曲式的个性化诠释：延长的快板呈示部已暗含发展元素，并用嵌套的慢板段落替代传统展开部——恰似在动荡如暴风雨的呈示部与再现部之间，嵌入一颗沉静的中心眼。乐章尾声复归内慢板的节奏与音型，以极简织体将快板主题置于更具悲剧性的语境中。 第二乐章延续贝多芬《Op.109》《Op.111》钢琴奏鸣曲的传统，采用大型主题与变奏的终曲结构。主题以极简笔触呈现，变奏1至3渐次叠加五声性复杂度与节奏张力；变奏4以缓慢忧郁的气质成为整套作品的情感核心；变奏5提速后又让位于另一慢板变奏，此段更为轻盈，隐约呼应勃拉姆斯的摇篮曲，亦是唯一的大调变奏；末段变奏以相宜的强度收束全曲，并短暂回溯首乐章的核心主题。 《独奏大提琴奏鸣曲“德尔菲三大箴言”》（2022） 这部作品由胡安·阿圭莱拉·塞雷佐委约创作，三个乐章的灵感均源自德尔菲神庙门廊上镌刻的三句古老智慧箴言：“Gnothi seauton”（认识你自己）、“Meden agan”（勿过度）、“Eggua para d’ate”（誓言招致毁灭）。每句箴言都成为音乐创作的反思起点，第一乐章以强烈的复调织体，凸显情感的真诚与自我认知。音乐本身的张力与演奏者的脆弱性相互映衬，在声部的交织中诠释“认识你自己”的哲学内涵。第二乐章构建了一个情感丰沛却张弛有度的音乐世界。旋律在优雅的框架内精致铺陈，以“勿过度”的克制美学，平衡着激情与理性的边界。第三乐章，采用帕萨卡利亚曲式，以“誓言”为隐喻，让音乐始终围绕重复的固定音型展开。随着织体的层层叠加，音浪在不断增强的张力中坚守结构的一致性，暗喻“誓言招致毁灭”的辩证关系。 艺术家介绍： 圣地亚哥·巴埃斯（Santiago Báez）钢琴家兼作曲家，1982年生于西班牙科尔多瓦，师从玛·帕兹·拉莫斯·米尔兰（Ma Paz Ramos Millá）、胡安·米格尔·莫雷诺·卡尔德隆（Ma Paz Ramos Millá）、彼得·比塞尔（Peter Bithell, Manuel Carra）等名家。他曾在Intercentros、佩德罗·博特、阿尔纳菲尔等全国性比赛中获奖，2002年起与科尔多瓦乐团、塞维利亚室内乐团、安达卢西亚青年乐团等安达卢西亚本地乐团合作，亦与什切青爱乐乐团、荷兰室内乐团、大加那利爱乐乐团等合作，与迈克尔·托马斯、曼努埃尔·赫尔南德斯·席尔瓦等指挥家有过演出。 他的作品在欧洲及委内瑞拉、阿根廷、古巴、美国、新加坡、日本等国的国际音乐节首演，曾获阿诺·博恩坎普、帕乔·弗洛雷斯、斯奎兰特乐团等机构委约。作为室内乐演奏家，他与胡安·阿吉莱拉·塞雷索组成二重奏，并担任科尔多瓦拉斐尔·奥罗佐音乐学院钢琴教授。 01. Juan Aguilera Cerezo – Sonata for Cello & Piano in E Minor I. Allegro ma non troppo |
原生高解析数字专辑
信息量可达CD的6.5至512倍。
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