专辑介绍：
2016年，索尼唱片推出这张汇聚浪漫主义与先锋探索精神的古典音乐专辑，以高品质收录卡米尔·圣桑与埃里克·萨蒂的经典之作。专辑首推圣桑的《C小调第四钢琴协奏曲，作品44》，这部作品以丰富的情感层次与精妙的结构设计，展现出圣桑在钢琴与管弦乐融合创作上的深厚功力。而埃里克·萨蒂的作品则为专辑注入独特的先锋气息，《三首梨形小品，IES 38》包含7个段落，以简约却充满巧思的旋律，打破传统音乐的叙事逻辑。1930年录音版本，尽显萨蒂音乐中慵懒、诙谐又暗藏哲思的特质。此外，1949年录音的《第一号体操曲》与《第二号体操曲》（均为克劳德·德彪西管弦乐改编版），则进一步展现了萨蒂音乐在不同演绎维度下的丰富可能性。 为呈现这般高水准的音乐盛宴，专辑集结了一众乐坛名家：罗伯特·卡萨德苏斯、珍妮·图雷尔、加比·卡萨德苏斯、乔治·里夫斯等演奏家以精湛技艺赋予作品灵魂，纽约爱乐乐团、波士顿交响乐团、休斯顿交响乐团凭借深厚的乐团底蕴构建出饱满的声场，谢尔盖·库塞维茨基、阿图尔·罗津斯基、埃弗雷姆·库尔茨三位指挥家则以精准的把控，串联起每一段旋律，让圣桑的浪漫典雅与萨蒂的先锋独特完美交融，成为古典音乐爱好者不容错过的收藏佳作。
部分艺术家介绍：
阿图尔·罗津斯基（Artur Rodzinski，1892年1月1日－1958年11月27日）是20世纪极具影响力的波兰裔美国指挥家，以精准晓畅的指挥风格与重振乐团的卓越才能闻名于世。他生于奥匈帝国达尔马提亚的斯帕拉托（今克罗地亚斯普利特），卒于美国马萨诸塞州波士顿，一生足迹横跨欧美，为古典音乐领域留下了深刻印记。 罗津斯基的早年经历兼具理性与艺术的双重积淀。他在维也纳大学攻读法律学位期间同步深造音乐，深厚的跨学科素养为其日后的艺术生涯奠定了独特基础。学成后，他首先在故乡加利西亚的利沃夫开启指挥生涯，1921年于华沙首次登台，正式步入专业指挥领域。1925年，他与费城交响乐团合作完成美国首演，凭借出色的表现于次年重返费城，担任利奥波德·斯托科夫斯基的助理，由此扎根美国音乐界。 1929年，罗津斯基加入洛杉矶爱乐乐团，进一步展露其驾驭乐团的天赋。1933年入籍美国后，他迎来了职业生涯的关键阶段——执掌克利夫兰管弦乐团的十年（1933-1943）。在任期间，他以严苛的训练与精准的把控为乐团奠定了坚实基础，将其从地方乐团打造成全美顶尖的交响乐团之一，为该乐团日后跻身“美国五大交响乐团”行列埋下伏笔。这一时期的成就让他在1930年代成为炙手可热的客座指挥，1937年更受邀组建并训练NBC交响乐团，连指挥大师托斯卡尼尼都对其能力予以高度认可，足见其在乐团建设领域的权威地位。 1942年，罗津斯基接掌纽约爱乐乐团后，推行了一系列重大且迅速的改革，使乐团的艺术水准与演出质量得到显著提升。他在任期间录制了大量经典作品，涵盖勃拉姆斯《第一交响曲》、柴可夫斯基《第六交响曲“悲怆”》、拉赫玛尼诺夫《第二交响曲》等，其对俄罗斯作品的解读尤为精妙，以木管声部的精雕细刻与整体结构的严谨把控著称，将拉赫玛尼诺夫作品中的情感张力与结构美感完美平衡。然而，因与管理层的摩擦，他于1947年辞职，次年又因类似矛盾被芝加哥交响乐团解雇。 接连的挫折与健康恶化让罗津斯基心灰意冷，随后他辗转前往意大利，转而深耕歌剧指挥领域并取得非凡成就。尽管后期职业生涯充满坎坷，他留下的录音遗产却极为丰富，除与纽约爱乐乐团的合作外，还包括与克利夫兰管弦乐团演绎的里姆斯基-科萨科夫《天方夜谭》、理查·施特劳斯《英雄的生涯》，与皇家爱乐管弦乐队合作的瓦格纳《女武神》选段等，其作品以“举重若轻的精准表达”展现了对不同流派音乐的深刻理解。 作为“20世纪最伟大的管弦乐队缔造者”之一，阿图尔·罗津斯基以严苛的标准、精湛的技艺与革新的勇气，重塑了多个顶尖乐团的艺术品格，其录音中兼具激情与理性的演绎风格，至今仍是古典音乐爱好者珍视的经典。
加比·卡萨德苏斯（Gaby Casadesus，1901-1999）是法国古典钢琴家及教育家，生于法国马赛。她与著名法国钢琴家罗伯特·卡萨德苏斯结为连理，其子让·卡萨德苏斯亦是杰出钢琴家。
本名加比·洛特，12岁进入巴黎音乐学院，师从玛格丽特·朗与路易·迪默。16岁以钢琴专业第一名毕业后，她通过演奏福雷、拉威尔和米约的作品迅速崭露头角——这些作品她均在作曲家亲自指导下研习。
她的独奏会更深入挖掘法国键盘音乐传统，涵盖拉莫、库普兰和肖邦的作品。她以优雅诠释莫扎特著称，1923年荣获法国女性钢琴家最高荣誉——佩吉斯奖。
求学期间她结识了丈夫罗伯特·卡萨德苏，两人开始合作演奏双钢琴作品。罗伯特·卡萨德苏斯为这对组合创作了多部作品，包括《六首小品》（1938年）及《双钢琴协奏曲》，后者于1950年由他们携手纽约爱乐乐团首演。
1960年代，他们的儿子让-米歇尔·卡萨德苏斯偶尔加入演出，共同演绎巴赫《三重协奏曲》及罗伯特·卡萨德苏斯的《三钢琴协奏曲》。然而这一切在1972年1月戛然而止——让·米歇尔·卡萨德苏斯遭遇车祸离世，其父罗伯特不久后亦辞世。二战期间卡萨德苏斯家族定居普林斯顿，1946年返回法国。夫妇二人在法国枫丹白露美国音乐学院担任具有深远影响力的教师。卡萨德苏斯夫人还定期在萨尔茨堡莫扎特音乐学院及多家法美大学开设大师班。她著有两部专著：《我的日常技巧》（与学生菲利普·拉瑟合著）及《我的音乐婚礼》（与J·穆勒合著）。
丈夫逝世后，她与侄子、指挥家让-克劳德·卡萨德苏斯共同创办了法国里尔年度夏季音乐节，并于1975年在克利夫兰创立罗伯特·卡萨德苏斯国际钢琴比赛。直至1999年离世，她始终致力于演奏并出版丈夫的音乐作品。
01. Concerto for Piano and Orchestra No. 4 in C-Minor, Op. 44_ I. Allegro moderato – Andante
02. Concerto for Piano and Orchestra No. 4 in C-Minor, Op. 44_ II. Allegro vivace – Andante – Allegro
03. Trois morceaux en forme de poire_ Manière de commencement
04. Trois morceaux en forme de poire_ Prolongement du même
05. Trois morceaux en forme de poire_ Morceau I
06. Trois morceaux en forme de poire_ Morceau II
07. Trois morceaux en forme de poire_ Morceau III
08. Trois morceaux en forme de poire_ En plus
09. Trois morceaux en forme de poire_ Redite
10. Trois melodies_ No. 3, Le chapelier
11. Je te veux
12. Gymnopédie No. 1 for Orchestra (1930)
13. Parade_ Choral
14. Parade_ Prélude du rideau rouge
15. Parade_ I. Prestidigitateur chinois
16. Parade_ II. Petite fille américaine
17. Parade_ III. Acrobates
18. Parade_ Suite au Prélude du rideau rouge
19. Gymnopédie No. 1 for Orchestra (1949)
20. Gymnopédie No. 2 for Orchestra |
